La mejor parte de Respirar con la boca abierta de forma segura
Hoy exploraremos en un cuestión que frecuentemente ocasionar mucha controversia en el contexto del campo del interpretación vocal: la proceso de respiración por la abertura bucal. Constituye un aspecto que algunos recelan, pero lo real es que, en la gran parte de los casos, resulta necesaria para los cantantes. Se puede percibir que inhalar de esta manera deshumedece la región de la garganta y las cuerdas sonoras, pero esta declaración no es completamente precisa. Nuestro mecanismo de respiración está en permanente funcionamiento, ofreciendo que el flujo de aire ingrese y fluya sin pausa a través de las cuerdas sonoras, ya que son parte de este procedimiento innato.
Para asimilarlo mejor, visualicemos qué sucedería si ventilar por la zona bucal fuera realmente nocivo. En contextos habituales como correr, desplazarse o aún al reposar, nuestro organismo debería a bloquear automáticamente esta conducto para prevenir daños, lo cual no sucede. Adicionalmente, al hablar, la zona bucal también suele secarse, y es por eso que la humectación cumple un peso crucial en el sostenimiento de una voz en óptimas condiciones. Las cuerdas vocales se encuentran revestidas por una capa mucosa que, al igual que la piel, demanda conservarse en condiciones óptimas a través de una correcta hidratación adecuada. Con todo, no todos los elementos líquidos realizan la misma finalidad. Líquidos como el té, el café negro o el infusión de yerba mate no humectan de la misma modo que el agua pura. Por eso, es esencial dar prioridad el toma de agua simple.
Para los intérpretes profesionales de carrera, se aconseja beber al menos tres litros de agua de agua al día, mientras que quienes cantan por afición pueden conservarse en un intervalo de dos litros de consumo. También es crucial restringir el etanol, ya que su volatilización dentro del organismo contribuye a la deshidratación de las cuerdas vocales. Otro elemento que puede dañar la cualidad vocal es el retorno ácido. Este no se limita a un simple capítulo de ardor estomacal esporádica tras una alimentación pesada, sino que, si se presenta de forma recurrente, puede dañar la mucosa de las cuerdas vocales y disminuir su eficacia.
En este punto, ¿cuál es el motivo es tan fundamental la toma de aire bucal en el actuación cantada? En composiciones de cadencia ligero, basarse exclusivamente de la respiración nasal puede generar un problema, ya que el lapso de toma de aire se ve limitado. En diferencia, al tomar aire por la cavidad bucal, el caudal de aire entra de forma más inmediata y veloz, evitando cortes en la secuencia de la fonación. Hay quienes aseguran que este estilo de respiración hace que el aire se eleve con violencia, pero esto solo se da si no se ha trabajado correctamente la metodología de canto. Un artista vocal experimentado alcanza la potencial de manejar este procedimiento para impedir rigideces innecesarias.
En este canal, hay múltiples ejercicios creados para optimizar la eficiencia respiratoria tanto con la fosa nasal como con la boca. Realizar la toma de aire bucal no solo otorga la oportunidad de aumentar la capacidad respiratoria, sino que también contribuye a controlar mas info el paso de aire sin que se produzcan variaciones abruptas en la proyección de la sonoridad. Actualmente dirigiremos la atención en este punto.
Para comenzar, es recomendable realizar un prueba aplicado que haga posible ser consciente del movimiento del área superior del cuerpo durante la inhalación. Coloca una extremidad sobre la zona alta del pecho y la otra en una sección más baja del cuerpo central. Toma aire por la cavidad bucal intentando mantener el cuerpo sin moverse, bloqueando oscilaciones violentos. La zona más elevada del cuerpo solo tendría que moverse con sutileza, aproximadamente medio cm o un centímetro como cota superior. Es esencial evitar tensar el región abdominal, llevarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de abrir las caja torácica de manera inapropiada.
Se conocen muchas nociones equivocadas sobre la respiración en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la ciencia aún no facilitaba entender a profundidad los mecanismos del cuerpo humano, se propagaron teorías que no siempre eran acertadas. En la actualidad, se sabe que el canto clásico se fundamenta en la energía del cuerpo superior y el músculo diafragmático, mientras que en el canto popular la forma de cantar difiere conforme a del género vocal. Un error corriente es buscar exagerar el trabajo del región abdominal o las estructuras costales. El cuerpo trabaja como un fuelle de aire, y si no se deja que el aire pase de forma natural, no se obtiene la fuerza interna adecuada para una fonación eficaz. Además, la estado físico no es un obstáculo determinante: no es decisivo si una persona tiene algo de volumen abdominal, lo importante es que el cuerpo opere sin causar tensiones innecesarias.
En el mecanismo de inhalación y exhalación, siempre ocurre una ligera detención entre la inhalación y la salida de aire. Para notar este efecto, ubica una mano abierta en la zona elevada del cuerpo y otra en la zona de abajo, ventila por la cavidad bucal y percibe cómo el flujo de aire se interrumpe un segundo antes de ser expulsado. Lograr controlar este instante de transición agiliza enormemente el dominio de la inhalación y exhalación en el canto.
Para incrementar la resistencia y aumentar el control del flujo de aire, se recomienda llevar a cabo un entrenamiento simple. Para comenzar, libera el aire totalmente hasta liberar los órganos respiratorios. Posteriormente, inhala de nuevo, pero en cada repetición intenta captar menos aire y alargar la exhalación cada vez más. Este sistema favorece a fortalecer el músculo diafragmático y a pulir la gestión del oxígeno durante la interpretación vocal.
Si es tu ocasión inicial aquí, un saludo de acogida. Y si ya eres parte de esta comunidad, una vez más, te agradezco acompañarme. Nos vemos en breve.